Ils me font confiance
Mes photographies de publicité et de produits
Pourquoi choisir un photographe expert
en photographie publicitaire et photos de produits?
Maîtrise des mises en situation avec des éclairages élaborés
Chaque image est conçue pour restituer fidèlement le produit, ses détails et sa qualité perçue, tout en garantissant une cohérence visuelle sur l’ensemble des supports.
Vision stratégique et élégance esthétique
Mon regard associe rigueur, esthétique et efficacité commerciale pour créer des visuels distinctifs, élégants et immédiatement identifiables.
Meilleure visibilité et croissance des ventes
Une photographie publicitaire maîtrisée devient ainsi un levier direct de différenciation, de conversion et de croissance commerciale.
Mes photographies de publicité et de produits
Concrètement, comment se déroule un shooting publicitaire avec des photos de produits ?
Des tarifs sur mesure pour chaque shooting produit
Chaque objets, chaque produits, chaque design et chaque marque ont leur identité propre. Je conçois le shooting en fonction de vos besoins spécifiques.
Mes tarifs évoluent en fonction :
de la direction artistique
du temps de prise de vue requis
de la complexité de la mise en scène (du simple packshot au stylisme élaboré)
du nombre d’images finales attendues,
du niveau de post-production nécessaire (retouches fines, détourage précis, gestion des reflets)
ainsi que des droits d’exploitation des visuels.
Chaque prestation donne lieu à un devis transparent, détaillé et parfaitement adapté à votre projet publicitaire.
Ce qu'en disent mes clients...
FAQ
Photographe publicitaire
1. Quelle est la différence entre packshot, photographie lifestyle et mise en scène publicitaire ?
Le packshot présente le produit de manière neutre et lisible, souvent sur fond uni, idéal pour l’e-commerce et les catalogues. La photographie lifestyle contextualise le produit en situation d’usage pour créer de l’émotion et de l’identification. La mise en scène publicitaire va plus loin en construisant un univers visuel fort, aligné avec l’identité de marque et les objectifs marketing.
2. Travaillez-vous en lumière naturelle ou en studio avec flash ?
Le choix dépend du rendu recherché et du produit. La lumière naturelle apporte un aspect authentique et organique, souvent utilisé en lifestyle. Le studio et le flash offrent un contrôle total des ombres, des reflets et de la colorimétrie, indispensables pour les packshots précis, les matières complexes et les rendus premium.
3. Comment gérez-vous les reflets, brillances et matières difficiles ?
La gestion des reflets est un élément clé de la photographie de produits. Elle repose sur un éclairage précis, des diffuseurs, des réflecteurs et des angles de prise de vue adaptés. Chaque surface (verre, métal, plastique, textile) est traitée spécifiquement pour obtenir un rendu propre, lisible et valorisant.
4. Qui s’occupe de la direction artistique et du stylisme ?
La direction artistique peut être définie en collaboration avec la marque ou entièrement prise en charge selon le projet. Elle inclut le choix des ambiances, des couleurs, des accessoires et du stylisme produit. L’objectif est de créer une cohérence visuelle forte, fidèle à l’identité et au positionnement de la marque.
5. Qui fournit les modèles pour les shootings lifestyle ou publicitaires ?
Selon les besoins, les modèles peuvent être proposés par le client ou sélectionnés via des partenaires (agences, mannequins, profils ciblés). Le choix des modèles est toujours guidé par l’image de marque, la cible et le message à transmettre.
6. Combien d’images sont livrées et comment sont-elles utilisées ?
Le nombre d’images dépend du type de shooting, du nombre de produits et des supports de diffusion. Une sélection qualitative est privilégiée afin de livrer des visuels cohérents, exploitables et performants pour le e-commerce, la publicité, les réseaux sociaux et les supports print, avec des droits d’utilisation définis en amont.